Como escolher entre 2D e 3D pro seu jogo?

Como escolher entre 2D e 3D pro seu jogo?

Se você chegou até aqui é porque não sabe qual escolha será a melhor para o seu desenvolvimento: 2D ou 3D?
Pode ficar tranquilo que até o final dessa postagem sua dúvida terá sumido e sua certeza entre esses dois não existirá nunca mais. Qualquer sugestão, problema ou dúvida que você tiver pode estar deixando nos comentários que nós iremos auxiliar na sua escolha. Então vamos lá, como escolher entre 2D e 3D?

Porco 2D - Concept Art de um porco que irá virar um porco 3D
Porquinho 2D – Concept
High Poly do Porco (3D) feito a partir do concept art do Porco 2D
Porquinho 3D – High Poly

Quando começa o problema?

O problema começa quando você já decidiu tudo, o projeto começou a ser desenvolvido a um bom tempo e algo parece estar fora de eixo. Você já parou para pensar que sua ideia poderia funcionar bem melhor num jogo 2D? Ou que talvez você não esteja tendo o nível de satisfação atingido no seu jogo por ele ser muito simples. Se ele fosse em 3D a complexidade poderia aumentar o quanto de diversão os jogadores podem ter.


Todos nós queremos criar jogos bons e no meio do processo de criar um jogo bom acaba saindo um jogo ruim. E um dos fatores que pode influenciar nisso é a escolha errada de gráfico.

Entendo um pouco sobre os gráficos

Começando pelo 2D, esse gráfico possui dois eixos (X e Y), pois estamos lidando com imagens em um plano.

Então, você pode usar diversas sprites para animar. Talvez uma única sprite com rigging para ser distorcida e realizar suas animações. O estilo de arte ou inclinação da câmera para termos a noção de profundidade e perspectiva. Seguindo isso, temos muitos exemplos de jogos famosos que são em 2D como: Pacman, Super Mario Bros, Megaman, fora alguns mais recentes como: Among Us, Rayman Legends, Stardew Valley.

Enfim, é uma infinidade de jogos bem sucedidos com esse gráfico. Há gente que diz que 2D está em desuso ou não é tão bom quanto jogos 3D.

Sendo assim, sempre é bom lembrar, não existe jogo certo ou jogo errado. Existem jogos diferentes que as pessoas gostam e outros não gostam. Não tente agradar todo mundo, tente focar em garantir que seu nicho goste.

Heart Attack é um dos nossos jogos 2D com efeitos de textura para dar aspectos 3D

Indo pelo lado do 3D agora, temos um eixo a mais que é o eixo Z que simula a nossa realidade com perspectiva e profundidade. Quando estamos desenvolvendo em 3D, estamos lidando com outro estilo de desenvolvimento. Utilizamos softwares de modelagem, para animação também. são outras visões também com as câmeras, movimentação e as possibilidades crescem tanto quanto o esforço necessário para produzir. Com isso, sua notoriedade é bem maior, assim como seu consumo. Nele sempre há esse ar de busca pelo realismo perfeito, então boa parte do 3D se resume em gráficos. Gráficos bonitos, bem feitos, otimizados e bem trabalhados.

O mundo do 3D está em constante atualização, então estar atento às tecnologias utilizadas atualmente para não ficar para trás é muito necessário. Existem softwares que estão tentando produzir personagens 3D em questão de cliques com diversas animações já preparadas para serem utilizadas nos jogos, um clique e pronto.

Algumas opiniões sobre 2D e 3D

Trouxemos para você algumas opiniões aqui da nossa equipe. Zap, um de nossos modeladores 3D, pensa que uma mescla é o ponto-chave do desenvolvimento. Ele disse:“Saber utilizar o 2D pode facilitar sua vida quando desenvolver em 3D. Objetos mais distantes não precisam ser modelados e podem ser representados em sprites que vão dar no mesmo efeito. Onde der para usar 2D para facilitar a vida no 3D, aproveite, pois, agiliza e melhora no desempenho.”.

Também temos uma opinião de uma de nossas ilustradora e animadora 2D, Laís. Ela nos deu uma visão bem legal: “O desenvolvimento 2D costuma ser notoriamente mais barato. Além disso, exige menos do computador, tanto para a pessoa que produz os assets quanto o dispositivo que vai rodar o jogo depois. Fora que é muito mais fácil um jogo parecer feio em 3D, com texturas estranhas, mal renderizadas, iluminação ruim, entre outros. Mas por mais que o 3D seja mais caro, ele é mais imersivo e possibilita mecânicas e efeitos visuais que não são possíveis no 2D. O que faz com que, dependendo do jogo, o gasto a mais valha a pena. Eu gosto de 3D, mas se eu fosse fazer um jogo indie, é provável que eu escolhesse 2D.”

Você concorda ou discorda dos dois? Deixa nos comentários!

Um olhar sobre a produção

Quando se trata da produção de um projeto, ambos possuem tempos, recursos e demandas totalmente diferentes. É importante saber a equipe que você está trabalhando e quem são seus colaboradores na hora de produzir. Por exemplo, qual o sentido de produzir um jogo 2D sendo que na sua equipe não tem nenhum ilustrador e sim um modelador? Às vezes adaptar sua ideia pode ser o suficiente para agradar à troca de gráficos. Focar em zelar para que a diversão não seja perdida é a chave.

Uma equipe de gestão qualificada ajuda na hora de saber qual escolher entre 2D ou 3D
Nossos gestores sempre cuidando dos projetos


Além da produção, os gastos são bem diferentes. O gasto com projetos tendem a ser mais baratos com 2D em comparação aos projetos de 3D, tanto nos âmbitos de softwares, quantidade de colaboradores.


Mas lembre-se, tudo depende do propósito do projeto, então podemos ter projetos mais simples que outros do mesmo gráfico e consequentemente com orçamentos diferentes.


Então caímos naquela velha resposta do depende.

2D vs 3D: Qual devo usar?

2D X 3D | Qual você deve usar em seu jogo?

Nós já falamos um pouco sobre isso em um dos nossos vídeos! Então, se você se interessa sobre o assunto e outros parecidos, inscreva-se no nosso canal para ficar por dentro de muitos outros conteúdos.


E se você quiser ver mais sobre esse assunto de “Como escolher entre 2D ou 3D?” ou sobre outro que você queira muito, deixe um comentário nessa postagem para sabermos que você está acompanhando e curtindo.

Conseguiu ficar mais tranquilo em como escolher entre 2D ou 3D? Esperamos que você tenha achado alguma ajuda nesse post, não esquece de interagir, assistir o vídeo para mais detalhes e de seguir a gente nas nossas redes sociais. Abraço!

5 dicas para ser um desenvolvedor de jogos

5 dicas para ser um desenvolvedor de jogos

Confira 5 dicas essenciais para você ser um ótimo desenvolvedor de jogos!

Quando a gente começa a pensar em desenvolver jogos sempre temos ideias mirabolantes ou super elaboradas de jogos. Porém, nem sempre funciona assim. Isto é, exige muito trabalho duro e estudos. Então, viemos aqui mostrar para você 5 dicas essenciais para você ser um ótimo desenvolvedor de jogos que muitos deixam passar, assim você ficará por dentro de tudo que um desenvolvedor deve ter na ponta da língua.

Joystick e Computador, os aliados de todo desenvolvedor de jogos.
Hora de desenvolver!

Links rápidos:

Afinal, o que faz um desenvolvedor de jogos?

O profissional da área de jogos é quase um coringa! Assim como pode ser considerado um mix do entretenimento digital, podendo trabalhar em vários aspectos: Programação, animação, design de áudio, modelagem 3D etc.

Aliás, não para por aí! Jogos educativos, soluções corporativas, jogos de aventura, ação, SÃO INFINITAS POSSIBILIDADES! Sendo assim, estes são alguns exemplos de funções que um desenvolvedor pode ter ou de serviços e conteúdos que pode produzir.

Tá, mas onde eu posso trabalhar como desenvolvedor?

São muitas as possibilidades dentro de um desenvolvedor e não se limita somente ao mundo dos jogos.

Ou seja, cinema, publicidade e propaganda, marketing e outras muitas áreas podem admitir profissionais de jogos por conta de sua extrema versatilidade e conhecimentos. Sendo assim, todo lugar onde haja um mínimo de criatividade é uma oportunidade para o profissional de jogos conseguir se mostrar.

Realidade virtual é o mercado do futuro!
Realidade Virtual é muito legal!

E agora? Quero dicas!

Calma, calma! Já estamos chegando nisso.

Queremos mostrar para você que essa é uma grande oportunidade para você e que você está vendo somente a ponta do iceberg.

Então, está preparado?! Esperamos que sim!

Vamos às 5 dicas para ser um desenvolvedor de jogos então.

#1 – Conheça seu mercado!

Conheça o território antes de entrar na guerra

Se você está tentando emplacar um jogo de sucesso mas não sabe onde você irá colocá-lo então o melhor começo é você saber aonde você está tentando atingir. Primeiramente, pesquise bastante sobre onde são publicados títulos semelhantes ao qual você quer publicar.

Transforme o mercado no seu maior aliado! Conheça-o!

Em seguida, dê uma olhada nos comentários! Muitos erros e acertos são mostrados por usuários que já consumiram o produto, sendo assim, você pode aprender os pontos fracos e fortes e evitar cometer os mesmos em seu próximo sucesso.

Por fim, pesquise. Pesquise bastante! Quando mais você pesquisar, melhor vai conhecer o seu público alvo, os seus gostos, suas preferências, quanto mais familiarizar com seu público, mais você conseguirá entregar o melhor.

#2 – Participe de eventos!

Aprenda fazendo e veja os destaques

Você já participou de alguma Game Jam ou qualquer outro evento relacionado ao mundo dos gamers e desenvolvedores? Se a resposta for não, então não perca tempo! Apesar da situação atual, existem muitos eventos que estão sendo realizados em formatos digitais. Caso você não conheça algum, deixa um comentário se você quer uma postagem sobre Eventos no mundo de jogos!

Para começar, a emoção de ir num lugar onde tudo gira em torno daquilo que você está indo atrás é sempre emocionante, mesmo que somente para aproveitar recomendamos muito ir. No entanto, atente-se às possibilidades dentro do lugar, muitas empresas estão lá com vagas ou então dando palestras sobre assuntos novos!

Além disso, relacionado com a dica #1, você poderá ver o que seu público está mais consumindo ou achando do que está ocorrendo ali, você irá aprender muito se você se manter atento.

Global Game Jam é uma das Game Jams mais conhecidas e mais esperadas durante todo o ano.

#3 – Faça seu portfólio de jogos!

Mostre aquilo que você tem de melhor!

Todos os projetos, trabalhos, seja por trabalho ou diversão, vira um portfólio para mostrar do que você é capaz de fazer. Então, a dúvida sempre é: Onde devo colocar o meu portfólio? E o que nós deixamos de dica para você é um grande DEPENDE.

Como assim, depende? Do que você pretende mostrar em destaque! É uma animação? Ou talvez, uma mecânica de jogo? Muitas plataformas já são especializadas em fazer uma vitrine para certo estilo de arte ou formato. Por esse lado, sites como Behance ou o DeviantArt são ótimas alternativas para demonstrar suas ilustrações ou modelagens. Ou então, para programadores, o GitHub ou até mesmo fazer um Blog mostrando os vídeos das mecânicas em funcionamento delas pode vir a ser uma alternativa muito boa.

Um site próprio é uma ótima alternativa para atingir todas as necessidades!

Embora que utilizar de redes sociais para portfólio também pode ser uma saída! Mas, como eu faço isso? Utilizar uma página do Facebook com intuito de mostrar suas animações ou uma página do Instagram com vídeos do seu Level Design se tornam ÓTIMAS, sua naturalidade e familiaridade dos usuários faz com que se torne opções também viáveis.

#4 – Desenvolvedor ou Jogador?

A visão de um desenvolvedor e a visão de um jogador

Primeiramente, você sabia que existe uma grande diferença entre ser um jogador e ser um desenvolvedor de jogos? NÃO!? Pois, saiba que existe e ela é muito importante para você conseguir distinguir conceitos e avaliar produtos de outros estúdios.

Você se considera mais desenvolvedor de jogos ou mais jogador/gamer?

Sendo assim, fazer um bom uso dessas duas visões podem te ajudar a melhorar consideravelmente. Abstrair o que você vê tecnicamente como um desenvolvedor ajuda você a melhorar seus conhecimentos, necessariamente, técnicos. Por outro lado, sua visão como jogador, ajuda você entender o que agrada um certo público e o que dá certo ou não num quesito de gostos.

Conforme você desenvolve e também joga diferentes gêneros de jogos, você consegue aumentar sua percepção e ter uma gama maior de referências que influenciam na criatividade para fazer seu próprio jogo, claro, tomando cuidado com os plágios!

#5 – Peça opinião!

Feedback sempre ajuda
O Feedback é o melhor amigo de um desenvolvedor de jogos.

O seu público está gostando? Seu jogo tem erros? Como você vai saber?! Se você está fazendo um jogo, o melhor que você pode fazer é deixar outras pessoas jogarem! Para que você consiga melhorar seu jogo, feedback é uma parte importante do seu trabalho, peça para seus parentes ou amigos de trabalho jogarem e dar uma opinião, caso achem algum problema que informem, gravem um vídeo ou tirem um print! Tudo isso ajuda a melhorar e impulsionar a qualidade do seu jogo, só que é bom lembrar, nem sempre um comentário pode agradar mas o importante é você manter o foco e tentar tirar diferenciar comentários destrutivos dos construtivos.

BÔNUS – Não desanime!

Você sempre irá melhorar
A comunidade de desenvolvedores de jogos sempre se apoia

Por fim, muitas coisas podem acontecer nessa jornada, o importante é você continuar com a cabeça erguida e não desistir.

Sempre terá alguém para te apoiar nisso e nós também estamos aqui para apoiar você!

Com o propósito de ajudá-lo, estaremos cada vez trazendo mais dicas, tutoriais e assuntos relevantes, você poderá aprender muito com a gente e também ficar ligado do que acontece aqui no LIGA.

E então, você curtiu as dicas? Gostaria de receber mais? Sendo assim, deixa um comentário para a gente saber que você gostou do conteúdo e se te ajudou! Também, não esqueça de mandar pros seus amigos desenvolvedores que podem achar essas dicas interessantes!